Trânsitos indisciplinados tem como objetivo de desenvolver um processo de pesquisa, experimentação e criação colaborativa em dança contemporânea. As investigações e práticas promovidas articularam a discussão de conceitos como indisciplina do/no/para o corpo, fotodanc?a e sustentabilidade no mercado cultural.

Artistas-pesquisadores: Adriana Barreto, Cristiano Prim, Jussara Xavier e Roberto Gorgati

Artistas convidados: Ana Flavia Piovezana, Antonio Bruckmann, Cariú BM, Cia. de Dança Mov In, Erika Rosendo e Rafael Henrique

Coordenação administrativa e produção: Adriana Barreto e Jussara Xavier

Fotos e edição: Cristiano Prim

Audiodescrição: A Corda em Si – Fernanda Rosa e Mateus Costa

Designer gráfico: Roberto Gorgati

Assessoria de imprensa: Néri Pedroso

Proposta cultural realizada com recursos do Governo do Estado de Santa Catarina, pela Fundação Catarinense de Cultura (FCC), por meio do Prêmio Elisabete Anderle de Estímulo à Cultura – 2023.

SC, Brasil, 2024

Como um corpo-arquivo pode ser um dispositivo de ação e pensamento em dança hoje? Concepção e organização: Jussara Xavier, Sandra Meyer e Vera Torres

Programa 4: A chegada da dança moderna e do jazz em Florianópolis Com Andréa Bergallo e Jussara Zerbino Mediação: Jussara Xavier

Em meados dos anos 1970 prenúncios de “novos” tempos aportam em Florianópolis, com a vinda de profissionais de fora do estado para lecionar técnicas de dança moderna e jazz. O trabalho inovador do Studio de Dança, escola de dança moderna e jazz inaugurada em Florianópolis, e o surgimento de grupos referência como o Ballet Desterro apontam para um momento inaugural para a formação e criação em dança na capital.

Realização: Midiateca de Dança + Semana de Dança da UFSC ZOOM, 20 nov. 2020

Como um corpo-arquivo pode ser um dispositivo de ação e pensamento em dança hoje? Concepção e organização: Jussara Xavier, Sandra Meyer e Vera Torres

Programa 3: Bila Coimbra e os desdobramentos da dança clássica em Florianópolis Com: Catharina Coimbra, Monica Coimbra e Elke Siedler Mediação: Sandra Meyer

A contribuição de Bila Coimbra para o amadurecimento do ensino da dança clássica local (1972-2011). Seus espetáculos integram aspectos eruditos e populares como A Dança através dos séculos (1976) e Ode ao Pescador(1973), este com um olhar para a cultura açoriana. Alicerçados na tradição do ballet, continham elementos e procedimentos pioneiros para a cena florianopolitana.

Realização: Midiateca de Dança + Semana de Dança da UFSC ZOOM, 19 nov. 2020

Como um corpo-arquivo pode ser um dispositivo de ação e pensamento em dança hoje? Concepção e organização: Jussara Xavier, Sandra Meyer e Vera Torres

Programa 2: Deslocamentos pedagógicos da dança em Santa Catarina Com Karin Véras, Malú Rabelo e Marco Aurélio da Cruz Sousa Mediação: Vera Torres

O ensino da dança na universidade abre uma nova perspectiva para a dança no estado de Santa Catarina a partir do final da década de 1970, com o pioneirismo de Renée Wells. Esta conversa pretende refletir acerca do ensino sobre bases distintas do balé clássico e do desenvolvimento de pedagogias contemporâneas em companhias e cursos livres de dança. E, ainda, o processo de valorização da dança como campo de conhecimento e a abertura do primeiro curso superior de Dança no estado.

Realização: Midiateca de Dança + Semana de Dança da UFSC ZOOM, 18 nov. 2020

Como um corpo-arquivo pode ser um dispositivo de ação e pensamento em dança hoje? Concepção e organização: Jussara Xavier, Sandra Meyer e Vera Torres

Programa 1: Oportunidades poéticas e pedagógicas de artistas catarinenses em contextos internacionais Com Ana Carolina Leimann, Maria Carolina Vieira e Volmir Cordeiro Mediação: Sandra Meyer

Criação, atuação e formação no Brasil e em contextos internacionais de dança. Modos de criação em experiências solo e coletivas e seus desdobramentos pedagógicos. Condições de trabalho e políticas públicas para a dança no Brasil, França, Bélgica e Alemanha.

Realização: Midiateca de Dança + Semana de Dança da UFSC ZOOM, 17 nov. 2020

Bastidores da montagem e estreia do espetáculo Auto-retrato (2008), direção de Jussara Xavier, dança e coreografia de Erika Rosendo. Inclui trechos da oficina de compartilhamento do processo compositivo.

Autor: Eduardo Coelho

Joinville, SC, 2008

Néri Pedroso propõe uma série de questionamentos para ajudar a pensar o lugar e a importância da crítica na constituição do pensamento em dança no Brasil. O depoimento pré-gravado foi transmitido em 14 de maio de 2021, durante a live Corpo, escrita e crítica.

Néri Pedroso é jornalista, pesquisadora e integrante da Associação Brasileira de Críticos de Arte (ABCA). Formada em comunicação social/jornalismo pela Universidade Federal de Santa Maria (RS), vive e atua em Florianópolis (SC). Ativista na imprensa cultural desde os anos 1980, com vasta experiência em edição, na criação e coordenação executiva de cadernos e projetos especiais. Diretora da NProduções, microempresa voltada a projetos culturais. Como pesquisadora, atua no campo das artes visuais e da dança contemporânea. 

É autora dos livros “Hassis” (2010), “Coletiva de Artistas de Joinville: Construção Mínima de Memória” (2012), “Superlativa Marina” (2017) e “Associação Pró-Música de Florianópolis e Darcy Brasiliano dos Santos: Construção Coletiva de Sentidos” (2020). Coorganizadora do livro “Interlocuções Possíveis: Kosuth e Schwanke” (2017). É vice-presidente e integra o conselho curatorial do Instituto Luiz Henrique Schwanke. Escreve para os sites ArqSC e Conecte Dance.

Ficha técnica: Concepção: Jussara Xavier, Sandra Meyer e Vera Torres Curadoria, Coordenação, Entrevistas e Produção Executiva: Jussara Xavier, Sandra Meyer e Vera Torres Captação, produção e edição videográfica: Juliano Lueders | Futuro Coletivo Design gráfico: Daniel Olivetto Assessoria de comunicação e imprensa: Luciana de Moraes | A CASAA Realização: Instituto Meyer Filho e Midiateca de Dança Projeto realizado pelo Governo do Estado de Santa Catarina, por meio da Fundação Catarinense de Cultura (FCC), com recursos do Prêmio Elisabete Anderle de Apoio à Cultura ∕ Artes – Edição 2020.

Sinopse: O lugar da crítica e a constituição de um pensamento em dança no Brasil. Espaços críticos múltiplos: exposição de pesquisas em plataformas digitais. Convidadas: Lucila Villela (Florianópolis/SC) e Beatriz Cerbino (Rio de Janeiro/RJ). Mediação: Vera Torres (Florianópolis/SC) 

Ficha técnica: Concepção: Jussara Xavier, Sandra Meyer e Vera Torres Curadoria, Coordenação, Entrevistas e Produção Executiva: Jussara Xavier, Sandra Meyer e Vera Torres Captação, produção e edição videográfica: Juliano Lueders | Futuro Coletivo Intérprete de Libras: Núbia Amorim dos Santos I Plena Comunicação e Cultura sem Barreiras Design gráfico: Daniel Olivetto Assessoria de comunicação e imprensa: Luciana de Moraes | A CASAA Realização: Instituto Meyer Filho e Midiateca de Dança Classificação indicativa: Livre para todos os públicos. Projeto realizado pelo Governo do Estado de Santa Catarina, por meio da Fundação Catarinense de Cultura (FCC), com recursos do Prêmio Elisabete Anderle de Apoio à Cultura ∕ Artes – Edição 2020.

Sinopse: O lugar da crítica e a constituição de um pensamento em dança no Brasil. Espaços críticos múltiplos: exposição de pesquisas em plataformas digitais. Convidadas: Lucila Villela (Florianópolis/SC) e Beatriz Cerbino (Rio de Janeiro/RJ). Mediação: Vera Torres (Florianópolis/SC) 

Ficha técnica: Concepção: Jussara Xavier, Sandra Meyer e Vera Torres Curadoria, Coordenação, Entrevistas e Produção Executiva: Jussara Xavier, Sandra Meyer e Vera Torres Captação, produção e edição videográfica: Juliano Lueders | Futuro Coletivo Design gráfico: Daniel Olivetto Assessoria de comunicação e imprensa: Luciana de Moraes | A CASAA Realização: Instituto Meyer Filho e Midiateca de Dança Classificação indicativa: Livre para todos os públicos. Projeto realizado pelo Governo do Estado de Santa Catarina, por meio da Fundação Catarinense de Cultura (FCC), com recursos do Prêmio Elisabete Anderle de Apoio à Cultura ∕ Artes – Edição 2020.

Sinopse: Práticas de composição e alteridade. Criação de redes de cooperação em dança. Ativação de um corpo crítico, que interpela a si e ao outro. A produção de dança a partir da fricção corpo-cidade. Convidadas: Milene Duenha (Curitiba/PR); Karina Collaço (Florianópolis/SC); Letícia Souza (Joinville/SC) Mediação: Sandra Meyer (Florianópolis/SC) 

Ficha técnica: Concepção: Jussara Xavier, Sandra Meyer e Vera Torres Curadoria, Coordenação, Entrevistas e Produção Executiva: Jussara Xavier, Sandra Meyer e Vera Torres Captação, produção e edição videográfica: Juliano Lueders | Futuro Coletivo Design gráfico: Daniel Olivetto Assessoria de comunicação e imprensa: Luciana de Moraes | A CASAA Realização: Instituto Meyer Filho e Midiateca de Dança Classificação indicativa: Livre para todos os públicos. Projeto realizado pelo Governo do Estado de Santa Catarina, por meio da Fundação Catarinense de Cultura (FCC), com recursos do Prêmio Elisabete Anderle de Apoio à Cultura ∕ Artes – Edição 2020.