Ivana Bonomini relata sua vivência como professora de dança para crianças por meio de depoimento pré-gravado e transmitido em 30 de abril de 2021, durante a live “Como despertar em crianças e jovens o interesse pela dança?”. Ela é professora Especialista em Dança Cênica/UDESC (2001) e Licenciada em Artes Plásticas/UDESC (1983). Formou-se em Ballet Clássico pela Escola de Dança Albertina Ganzo. De 1984 a 1990 foi integrante do Ballet Desterro. Fez parte do Grupo Ronda de Dança e Teatro como intérprete-criadora em dança contemporânea. Como professora, ministrou aulas na Escola Albertina Ganzo de 1986 a 2006, dando continuidade na Associação Cultural Arte.Danca até 2018. Desenvolve um trabalho por meio de improvisação e da gramática do ballet clássico, buscando a integralidade do aluno sem perder de vista a alegria de dançar.

Ficha técnica: Concepção: Jussara Xavier, Sandra Meyer e Vera Torres Curadoria, Coordenação, Entrevistas e Produção Executiva: Jussara Xavier, Sandra Meyer e Vera Torres Captação, produção e edição videográfica: Juliano Lueders | Futuro Coletivo Design gráfico: Daniel Olivetto Assessoria de comunicação e imprensa: Luciana de Moraes | A CASAA Realização: Instituto Meyer Filho e Midiateca de Dança Projeto realizado pelo Governo do Estado de Santa Catarina, por meio da Fundação Catarinense de Cultura (FCC), com recursos do Prêmio Elisabete Anderle de Apoio à Cultura ∕ Artes – Edição 2020.

Sinopse: O lugar da crítica e a constituição de um pensamento em dança no Brasil. Espaços críticos múltiplos: exposição de pesquisas em plataformas digitais.Convidados: Beatriz Cerbino (Rio de Janeiro/RJ); Lucila Villela (Florianópolis/SC), Depoimento: Néri Pedroso (Florianópolis/SC) Mediação: Vera Torres (Florianópolis/SC)

Ficha técnica: Projeto MIDIATECA DE DANÇA: AÇÃO DOCUMENTAL Concepção: Jussara Xavier, Sandra Meyer e Vera Torres Curadoria, Coordenação, Entrevistas e Produção executiva: Jussara Xavier, Sandra Meyer e Vera Torres Captação, produção e edição videográfica: Juliano Lueders | Futuro Coletivo Design gráfico: Daniel Olivetto Assessoria de comunicação e imprensa: Luciana de Moraes | A CASAA Convidados: Agna Muller, Ana Francisca Ponzio, Beatriz Cerbino, Beatriz Niemeyer, Gui Fant, Julia Milan, Karina Collaço, Leonel Brum, Letícia Gallotti, Letícia Souza, Lucila Villela, Milene Duenha, Neto Machado, Sarah Ferreira, Vanilton Lakka, Uxa Xavier. Depoimentos: Alejandro Ahmed, Carol Eduarda Ricobom, Fernanda Meyer, Fernando Dalla Nora, Gabriel Engster, Ivana Bonomini, Ivana Deeke Fuhrmann, Mônica Siedler, Néri Pedroso, Neusa Dendena Kleinubing. Projeto vinculado ao acervo/site https://midiatecadedanca.com/ Realização: Instituto Meyer Filho; Governo do Estado de Santa Catarina, por meio da Fundação Catarinense de Cultura, com recursos do Prêmio Elisabete Anderle de Apoio à Cultura ∕ Artes – Edição 2020. Florianópolis, abril/maio 2021.

Sinopse: Práticas de composição e alteridade. Criação de redes de cooperação em dança. Ativação de um corpo crítico, que interpela a si e ao outro. A produção de dança a partir da fricção corpo-cidade.

Convidados: Milene Duenha (Curitiba/PR); Karina Collaço (Florianópolis/SC); Letícia Souza (Joinville/SC) Depoimentos: Neusa Dendena Kleinubing (Chapecó/SC); Fernando Dalla Nora e Gabriel Engster (Balneário Camboriú/SC). Mediação: Sandra Meyer (Florianópolis/SC)

Ficha técnica: Projeto MIDIATECA DE DANÇA: AÇÃO DOCUMENTAL Concepção: Jussara Xavier, Sandra Meyer e Vera Torres Curadoria, Coordenação, Entrevistas e Produção executiva: Jussara Xavier, Sandra Meyer e Vera Torres Captação, produção e edição videográfica: Juliano Lueders | Futuro Coletivo Design gráfico: Daniel Olivetto Assessoria de comunicação e imprensa: Luciana de Moraes | A CASAA Convidados: Agna Muller, Ana Francisca Ponzio, Beatriz Cerbino, Beatriz Niemeyer, Gui Fant, Julia Milan, Karina Collaço, Leonel Brum, Letícia Gallotti, Letícia Souza, Lucila Villela, Milene Duenha, Neto Machado, Sarah Ferreira, Vanilton Lakka, Uxa Xavier. Depoimentos: Alejandro Ahmed, Carol Eduarda Ricobom, Fernanda Meyer, Fernando Dalla Nora, Gabriel Engster, Ivana Bonomini, Ivana Deeke Fuhrmann, Mônica Siedler, Néri Pedroso, Neusa Dendena Kleinubing. Projeto vinculado ao acervo/site https://midiatecadedanca.com/​ Realização: Instituto Meyer Filho; Governo do Estado de Santa Catarina, por meio da Fundação Catarinense de Cultura, com recursos do Prêmio Elisabete Anderle de Apoio à Cultura ∕ Artes – Edição 2020. Florianópolis, abril/maio 2021.

Sinopse: A quantas anda a produção de dança voltada para a tela no estado de Santa Catarina? A relação corpo e imagem nos últimos tempos se expandiu, envolvendo desde produções em formato vídeo-dança à iniciativas mais recentes de captura de imagem por meio de tecnologias diversas e de maior acessibilidade de produção e comunicação. O encontro discutirá a produção visual para a tela elaborada por artistas e coletivos catarinenses, bem como ocorrências no contexto nacional.

Convidados: Sarah Ferreira (Florianópolis/SC) e Leonel Brum (Fortaleza/CE) Depoimento: Mônica Siedler (Florianópolis/SC) Mediação: Sandra Meyer (Florianópolis/SC)

Leonel Brum: Diretor artístico do Festival Dança em Foco – Festival Internacional de Vídeo & Dança. Membro fundador da Rede Ibero-Americana de Videodança (REDIV). É doutor em Artes Visuais pela Escola de Belas Artes da Universidade Federal do Rio de Janeiro (EBA/UFRJ). É professor dos cursos de Graduação em Dança do Instituto de Cultura e Arte da Universidade Federal do Ceará (ICA/UFC). É coordenador do projeto TEPe: Technologically Expanded Performance (UFSC e Ulisboa) e do Midiadança: laboratório de dança e multimídia da UFC.

Sarah Ferreira: Performer, educadora e artista multimídia. Membra da Rede Iberoamericana de Festivais Internacionais de Videodança (REDIV). Mestra em Teatro pela Universidade do Estado de Santa Catarina com a pesquisa “Ativismo curatorial da Videodança”. Criou em 2007 a página VIDEODANÇA+, uma plataforma digital de vídeos de dança. Mônica Siedler – Atriz, com graduação e mestrado em teatro pela UDESC (Florianópolis/SC). Foi professora da disciplina de performance nos cursos de dança (2018-2020) e teatro (2020) na FURB (Blumenau/SC). Faz parte da curadoria e organização do Vértice Brasil: encontro e festival ligado ao The Magdalena Project – rede internacional de mulheres artistas, realizando até o momento 4 edições (2008, 2010, 2012, 2014). Realizou as performances O Pior de Mim (2016) e a Trilogia Ninguém é Impossível: com as performances Só Depois (2011); Somático (2010); 1A (UMA) (2007).

Ficha técnica: Projeto MIDIATECA DE DANÇA: AÇÃO DOCUMENTAL Concepção: Jussara Xavier, Sandra Meyer e Vera Torres Curadoria, Coordenação, Entrevistas e Produção executiva: Jussara Xavier, Sandra Meyer e Vera Torres Captação, produção e edição videográfica: Juliano Lueders | Futuro Coletivo Design gráfico: Daniel Olivetto Assessoria de comunicação e imprensa: Luciana de Moraes | A CASAA Convidados: Agna Muller, Ana Francisca Ponzio, Beatriz Cerbino, Beatriz Niemeyer, Gui Fant, Julia Milan, Karina Collaço, Leonel Brum, Letícia Gallotti, Letícia Souza, Lucila Villela, Milene Duenha, Neto Machado, Sarah Ferreira, Vanilton Lakka, Uxa Xavier. Depoimentos: Alejandro Ahmed, Carol Eduarda Ricobom, Fernanda Meyer, Fernando Dalla Nora, Gabriel Engster, Ivana Bonomini, Ivana Deeke Fuhrmann, Mônica Siedler, Néri Pedroso, Neusa Dendena Kleinubing. Projeto vinculado ao acervo/site https://midiatecadedanca.com/ Realização: Instituto Meyer Filho; Governo do Estado de Santa Catarina, por meio da Fundação Catarinense de Cultura, com recursos do Prêmio Elisabete Anderle de Apoio à Cultura ∕ Artes – Edição 2020. Florianópolis, abril/maio 2021

Sinopse: Noite de Bailados (1945), dirigida pela coreógrafa e bailarina alemã Lisel Klostermann, em Blumenau, e Espetáculos de Bailados (1952), dirigido pela bailarina e professora Albertina Saikowska de Ganzo, em Florianópolis, contribuíram para a constituição de uma produção artística e formativa no estado de Santa Catarina. A partir destes dois acontecimentos marcantes da dança em Santa Catarina, o encontro pretende situar o balé historicamente e no contexto mais recente da dança nestas duas cidades, considerando as contribuições de nomes como Lisel Klostermann, Albertina S. Ganzo, Pauline Winifred Stringer, Jaques Oliver, Ramon Jisnisky, Bila Coimbra, Sandra Nolla, Pedro Dantas, dentre outros, para o desenvolvimento da dança em Santa Catarina.

Convidados: Beatriz Niemeyer (Blumenau/SC), Letícia Gallotti (Florianópolis/SC). Depoimentos: Ivana Deeke Fuhrmann (Blumenau/SC) e Fernanda Meyer (NYC). Mediação: Vera Torres (Florianópolis/SC)

Letícia Gallotti é bailarina, professora de ballet clássico, coreógrafa e diretora. Iniciou seus estudos em ballet clássico em 1987 na Escola Albertina Ganzo, Florianópolis. Em 1994 obteve o diploma de formação em Danças Clássicas na Álea Academia de Dança e, no ano seguinte, começou a ministrar aulas de ballet. Possui graduação em Letras Francês e mestrado em Lingüística, ambos pela Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC). Em 1999 morou na França e Alemanha, aperfeiçoando a língua francesa e a formação clássica em dança. Participou de remontagens de ballets de repertório como diretora, bailarina e professora, dentre eles: Dom Quixote, Coppélia, O Quebra-Nozes, La Fille Mal Gardée e Carmen (2019). É diretora da Associação Cultural Arte.Dança e professora do Curso de Graduação em Dança da Universidade Regional de Blumenau (FURB).

Beatriz Niemeyer nasceu em Blumenau, 1957, ingressou no ballet em 1961, estudando com Valentina von Rogoschin e Mara Probst Schloegel. A partir de 1972 foi aluna da inglesa Pauline Stringer, tornando-se, posteriormente, sua assistente. No início da década de 80, como co-fundadora do Corpo de Dança Maria de Caro, dirigiu os primeiros ballets de repertório apresentados em Blumenau. Nos anos 90, apresentou inúmeras vezes o Corpo de Baile do Teatro Carlos Gomes ao lado da Orquestra de Câmara de Blumenau. Graduou-se professora da Royal Academy of Dance (Londres), sendo a primeira professora catarinense a obter credenciamento. Também aprendeu Sapateado e foi pioneira na introdução deste gênero em Blumenau, na Escola de Ballet do Teatro Carlos Gomes. Publicou o livro comemorativo dos 20 anos da Escola de Ballet Pró-Dança: “Arte em Movimento” (2007). Dirigiu a Escola de Ballet do Teatro Carlos Gomes, Pró-Dança de Blumenau, de 1988 a 2016 e neste período inscreveu cerca de 900 estudantes para exames de certificação na Royal Academy of Dance. Sua gestão primou pela formação continuada dos professores, propagando a filosofia de que a dança é um direito de todos.

Ivana Deeke Fuhrmann possui Licenciatura e Bacharelado em Dança pela Universidade Católica do Paraná. Especialização em Movimento Humano e Saúde e Mestrado em Educação, ambos pela Universidade Regional de Blumenau (FURB). Professora titular da FURB nos cursos de graduação de Teatro e de Dança. Integrante do Grupo de Pesquisa em Arte e Estética na Educação/FURB. Editora da revista “O Teatro Transcende”/FURB. Especialização em Dança Contemporânea no Alvin Ailey (Nova York) e no Teatro Colón (Buenos Aires). Formação Cultural na Suécia e Las Vegas no Cirque du Soleil. Coreógrafa premiada em festivais do Brasil e exterior. Possui artigos publicados em vários livros.

Fernanda Schaeffer Meyer é bailarina e professora de dança. É natural de Florianópolis, onde estudou com Albertina S. Ganzo e Pochi na conceituada escola nos anos 1970. Na mesma cidade lecionou no Studio de Danças e na Academia Corpo e Expressão. Em São Paulo estudou com Sonia Motta e Klauss Vianna. Em Nova Iorque, cidade onde reside, fez a formação em Alexander, sendo professora desse método de re-educação psicofísica.

Ficha técnica: Projeto MIDIATECA DE DANÇA: AÇÃO DOCUMENTAL Concepção: Jussara Xavier, Sandra Meyer e Vera Torres Curadoria, Coordenação, Entrevistas e Produção executiva: Jussara Xavier, Sandra Meyer e Vera Torres Captação, produção e edição videográfica: Juliano Lueders | Futuro Coletivo Design gráfico: Daniel Olivetto Assessoria de comunicação e imprensa: Luciana de Moraes | A CASAA Projeto vinculado ao acervo/site https://midiatecadedanca.com/

Realização: Instituto Meyer Filho; Governo do Estado de Santa Catarina, por meio da Fundação Catarinense de Cultura, com recursos do Prêmio Elisabete Anderle de Apoio à Cultura ∕ Artes – Edição 2020. Florianópolis, abril/maio 2021.

Sinopse: Noite de Bailados (1945), dirigida pela coreógrafa e bailarina alemã Lisel Klostermann, em Blumenau, e Espetáculos de Bailados (1952), dirigido pela bailarina e professora Albertina Saikowska de Ganzo, em Florianópolis, contribuíram para a constituição de uma produção artística e formativa no estado de Santa Catarina. A partir destes dois acontecimentos marcantes da dança em Santa Catarina, o encontro situa o balé historicamente e no contexto mais recente da dança nestas duas cidades, considerando as contribuições de nomes como Lisel Klostermann, Albertina S. Ganzo, Pauline Winifred Stringer, Jaques Oliver, Ramon Jisnisky, Bila Coimbra, Sandra Nolla, Pedro Dantas, dentre outros, para o desenvolvimento da dança em Santa Catarina. Convidadas: Beatriz Niemeyer (Blumenau/SC), Letícia Gallotti (Florianópolis/SC). Mediação: Vera Torres (Florianópolis/SC) 

Ficha técnica: Concepção: Jussara Xavier, Sandra Meyer e Vera Torres Curadoria, Coordenação, Entrevistas e Produção Executiva: Jussara Xavier, Sandra Meyer e Vera Torres Captação, produção e edição videográfica: Juliano Lueders | Futuro Coletivo Design gráfico: Daniel Olivetto Assessoria de comunicação e imprensa: Luciana de Moraes | A CASAA Realização: Instituto Meyer Filho e Midiateca de Dança Classificação indicativa: Livre para todos os públicos. Projeto realizado pelo Governo do Estado de Santa Catarina, por meio da Fundação Catarinense de Cultura (FCC), com recursos do Prêmio Elisabete Anderle de Apoio à Cultura ∕ Artes – Edição 2020.

Sinopse: Noite de Bailados (1945), dirigida pela coreógrafa e bailarina alemã Lisel Klostermann, em Blumenau, e Espetáculos de Bailados (1952), dirigido pela bailarina e professora Albertina Saikowska de Ganzo, em Florianópolis, contribuíram para a constituição de uma produção artística e formativa no estado de Santa Catarina. A partir destes dois acontecimentos marcantes da dança em Santa Catarina, o encontro pretende situar o balé historicamente e no contexto mais recente da dança nestas duas cidades, considerando as contribuições de nomes como Lisel Klostermann, Albertina S. Ganzo, Pauline Winifred Stringer, Jaques Oliver, Ramon Jisnisky, Bila Coimbra, Sandra Nolla, Pedro Dantas, dentre outros, para o desenvolvimento da dança em Santa Catarina.

Convidados: Beatriz Niemeyer (Blumenau/SC), Letícia Gallotti (Florianópolis/SC). Depoimentos: Ivana Deeke Fuhrmann (Blumenau/SC) e Fernanda Meyer (NYC). Mediação: Vera Torres (Florianópolis/SC)

Letícia Gallotti é bailarina, professora de ballet clássico, coreógrafa e diretora. Iniciou seus estudos em ballet clássico em 1987 na Escola Albertina Ganzo, Florianópolis. Em 1994 obteve o diploma de formação em Danças Clássicas na Álea Academia de Dança e, no ano seguinte, começou a ministrar aulas de ballet. Possui graduação em Letras Francês e mestrado em Lingüística, ambos pela Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC). Em 1999 morou na França e Alemanha, aperfeiçoando a língua francesa e a formação clássica em dança. Participou de remontagens de ballets de repertório como diretora, bailarina e professora, dentre eles: Dom Quixote, Coppélia, O Quebra-Nozes, La Fille Mal Gardée e Carmen (2019). É diretora da Associação Cultural Arte.Dança e professora do Curso de Graduação em Dança da Universidade Regional de Blumenau (FURB).

Beatriz Niemeyer nasceu em Blumenau, 1957, ingressou no ballet em 1961, estudando com Valentina von Rogoschin e Mara Probst Schloegel. A partir de 1972 foi aluna da inglesa Pauline Stringer, tornando-se, posteriormente, sua assistente. No início da década de 80, como co-fundadora do Corpo de Dança Maria de Caro, dirigiu os primeiros ballets de repertório apresentados em Blumenau. Nos anos 90, apresentou inúmeras vezes o Corpo de Baile do Teatro Carlos Gomes ao lado da Orquestra de Câmara de Blumenau. Graduou-se professora da Royal Academy of Dance (Londres), sendo a primeira professora catarinense a obter credenciamento. Também aprendeu Sapateado e foi pioneira na introdução deste gênero em Blumenau, na Escola de Ballet do Teatro Carlos Gomes. Publicou o livro comemorativo dos 20 anos da Escola de Ballet Pró-Dança: “Arte em Movimento” (2007). Dirigiu a Escola de Ballet do Teatro Carlos Gomes, Pró-Dança de Blumenau, de 1988 a 2016 e neste período inscreveu cerca de 900 estudantes para exames de certificação na Royal Academy of Dance. Sua gestão primou pela formação continuada dos professores, propagando a filosofia de que a dança é um direito de todos.

Ivana Deeke Fuhrmann possui Licenciatura e Bacharelado em Dança pela Universidade Católica do Paraná. Especialização em Movimento Humano e Saúde e Mestrado em Educação, ambos pela Universidade Regional de Blumenau (FURB). Professora titular da FURB nos cursos de graduação de Teatro e de Dança. Integrante do Grupo de Pesquisa em Arte e Estética na Educação/FURB. Editora da revista “O Teatro Transcende”/FURB. Especialização em Dança Contemporânea no Alvin Ailey (Nova York) e no Teatro Colón (Buenos Aires). Formação Cultural na Suécia e Las Vegas no Cirque du Soleil. Coreógrafa premiada em festivais do Brasil e exterior. Possui artigos publicados em vários livros.

Fernanda Schaeffer Meyer é bailarina e professora de dança. É natural de Florianópolis, onde estudou com Albertina S. Ganzo e Pochi na conceituada escola nos anos 1970. Na mesma cidade lecionou no Studio de Danças e na Academia Corpo e Expressão. Em São Paulo estudou com Sonia Motta e Klauss Vianna. Em Nova Iorque, cidade onde reside, fez a formação em Alexander, sendo professora desse método de re-educação psicofísica.

Ficha técnica: Projeto MIDIATECA DE DANÇA: AÇÃO DOCUMENTAL Concepção: Jussara Xavier, Sandra Meyer e Vera Torres Curadoria, Coordenação, Entrevistas e Produção executiva: Jussara Xavier, Sandra Meyer e Vera Torres Captação, produção e edição videográfica: Juliano Lueders | Futuro Coletivo Design gráfico: Daniel Olivetto Assessoria de comunicação e imprensa: Luciana de Moraes | A CASAA Projeto vinculado ao acervo/site https://midiatecadedanca.com/

Realização: Instituto Meyer Filho; Governo do Estado de Santa Catarina, por meio da Fundação Catarinense de Cultura, com recursos do Prêmio Elisabete Anderle de Apoio à Cultura ∕ Artes – Edição 2020. Florianópolis, abril/maio 2021.

Em 2013, Jussara Xavier, Sandra Meyer e Vera Torres escreveram e coordenaram o projeto Tubo de Ensaio – Composição [Interseções + Intervenções], selecionado pelo Rumos Itaú Cultural 2013-2014. Tendo como foco a composição na arte contemporânea, realizou laboratórios compositivos, apresentações de processos, espetáculos, performances, conferências, palestras e metálogos. O projeto também resultou na publicação do livro “Tubo de Ensaio. Composição [Interseções + Intervenções]”, lançado em junho de 2016.

Autoras: Jussara Xavier; Sandra Meyer; Vera Torres

Imagens e vídeo: Cristiano Prim

Florianópolis, SC, 2015

Vídeo realizado para cenografia do espetáculo solo intitulado Nós (2011), com direção de Jussara Xavier; coreografia e dança de Erika Rosendo. Trata-se de um processo de composição que pretende criar ambientes de vínculos para refletir sobre distância, invisibilidade, conectividade, singularidade. Investigar as possibilidades de atravessar o outro.

Autores: Daniel Dombrosky; Erika Rosendo; Jussara Xavier

Joinville, SC, 2011

Documenta momentos de aula e fala de Alejandro Ahmed sobre o método de treinamento Percepção Física, com o Grupo Cena 11 Cia de Dança.

Gravado na Academia Catarinense de Ginástica, Florianópolis (SC), em julho de 2010.

Autores: Daniel Dombrosky; Jussara Xavier